Pourquoi regarder Cyrano de Bergerac ?
- Adrian Lester et Susannah Fielding tiennent les rôles principaux de cette pièce romantique et pleine d'esprit à Londres, insufflant un nouveau souffle au récit Classique d'Edmond Rostand sur l'amour et le désir.
- Après une série de représentations à guichets fermés et saluées par la critique à Stratford-upon-Avon, cette production « hilarante mais finalement déchirante » (Mail on Sunday) s'installe désormais dans le West End.
- Préparez-vous à découvrir une histoire à la fois hilarante et profondément émouvante, qui traite de l'amour tacite, de l'honneur et du courage de se révéler tel que l'on est, le tout mis en scène avec une touche moderne et pleine d'esprit.
- Il s'agit d'une série de représentations en nombre limité au Noël Coward Theatre ; les billets sont très recherchés. « Enchanteur » et « profond », c'est un must pour les amateurs de drames et les romantiques.
Après une série de représentations à guichets fermés à Stratford-upon-Avon, la pièce « Cyrano de Bergerac » de la Royal Shakespeare Company arrive à Londres, avec Adrian Lester et Susannah Fielding dans les rôles principaux. Cette adaptation, avec la direction de Simon Evans et la co-écriture de Debris Stevenson, réinvente la pièce classique d'Edmond Rostand pour une nouvelle époque. Alliant humour incisif, langue poétique et histoire d'amour poignante, ce spectacle séduira les amateurs de drames classiques, d'adaptations littéraires et tous ceux qui apprécient un bon triangle amoureux. La critique le qualifie d'« enchanteur » et de « profond », ce qui fait de cette série limitée dans le West End un billet très convoité par les amateurs de théâtre.
Synopsis
Cyrano, poète, soldat et philosophe de grand talent, éblouit par son esprit et son habileté à l'épée, mais il est hanté par un complexe lié à son apparence physique. Il est secrètement amoureux de Roxane, qui tombe amoureuse de Christian, un garçon beau mais peu loquace. Cyrano prête ses mots à Christian, donnant ainsi naissance à un triangle amoureux qui se déroule dans la France du XVIIe siècle. Alors que les passions et les secrets s’entrechoquent, qui remportera le cœur de Roxane ?
Horaires des représentations
Les horaires des représentations de Cyrano de Bergerac peuvent varier d'une semaine à l'autre. Vous pouvez vérifier les horaires des représentations pour votre date préférée à l'étape suivante de la réservation.
Informations supplémentaires
Sécurité : Afin d'assurer votre confort et votre sécurité, des contrôles de sécurité sont susceptibles d'être effectués à votre arrivée sur le site.
Code vestimentaire : une tenue décontractée chic ou élégante est de mise.
Nourriture extérieure : bien que la nourriture extérieure ne soit généralement pas autorisée, de nombreux théâtres disposent de cafés ou restaurants à proximité que vous pouvez découvrir avant ou après le spectacle.






Foire aux questions
Le coût des billets commence à partir de 19 £ et varie en fonction du type de places que vous choisissez.
Cette pièce s'adresse à tous les âges. Toutefois, la vigilance des parents est recommandée pour les jeunes enfants en raison de certains thèmes destinés à un public adulte.
La pièce est en spectacle au Noël Coward Theatre à Londres.
C'est l'histoire d'un brillant poète et épéiste, Cyrano, qui aide un autre homme à courtiser la femme qu'ils aiment tous les deux, mêlant histoire d'amour, esprit et chagrin d'amour.
La durée n'a pas été précisée. Veuillez consulter votre billet ou le site web du lieu pour plus de détails.
Adrian Lester incarne Cyrano de Bergerac, tandis que Susannah Fielding incarne Roxane.
Simon Evans assure la direction de cette production, dont l'adaptation a été réalisée en collaboration avec Debris Stevenson.
Cette pièce s'adresse à tous les âges, mais nous invitons les parents à tenir compte des avertissements concernant certains thèmes sensibles.
Cette pièce aborde certains thèmes destinés à un public adulte. Pour plus de détails, veuillez consulter l'avertissement relatif au contenu sur le site officiel.
Non, c'est une pièce de théâtre, pas une comédie musicale. Cette production met l'accent sur la langue poétique, l'histoire d'amour et le drame.




























