Pourquoi regarder Hunger Games ?
- Découvrez The Hunger Games porté sur scène pour la toute première fois, dans une adaptation théâtrale qui reste fidèle à l'histoire originale de Suzanne Collins.
- Écrite par Conor McPherson (Girl from the North Country, The Weir), cette pièce met l'accent sur le pouvoir, la survie et les choix moraux plutôt que sur le simple spectacle.
- Réalisé par Matthew Dunster (2:22 – A Ghost Story, Hangmen), ce film utilise le mouvement, l’illusion et la mise en scène en direct pour recréer la tension des Jeux.
- Présenté dans un théâtre spécialement construit à Canary Wharf, conçu sur mesure pour s'adapter à l'ampleur de cette production, à ses effets et à son univers sonore immersif.
- Les critiques ont salué l'ambition et l'ampleur de l'œuvre, la qualifiant de « dystopie éblouissante » (The Guardian). Réservez dès maintenant vos billets pour The Hunger Games Londres.
« The Hunger Games : On Stage » constitue la première adaptation théâtrale du roman de Suzanne Collins, acclamé dans le monde entier, ainsi que du film de Lionsgate. Plutôt que de revisiter l'histoire sous la forme d'une comédie musicale ou d'une nouvelle version axée sur le spectacle, cette production met l'accent sur le pouvoir, la surveillance et les choix moraux dans le cadre d'une pièce de théâtre jouée en direct. Adapté par Conor McPherson et sous la direction de Matthew Dunster, ce spectacle recourt au mouvement, à l'illusion, à la conception sonore et à une mise en scène en direct pour plonger le public dans l'univers contrôlé de Panem. Un auditorium spécialement conçu permet à la production d'allier action, médias et spectacle d'une manière qui serait impossible sur une scène à proscenium traditionnelle. Il en résulte une interprétation à la fois ancrée dans la réalité et de grande envergure, qui reste fidèle à l'œuvre originale tout en tirant parti de l'immédiateté du théâtre en direct.
Synopsis
Dans le pays de Panem, Katniss Everdeen, âgée de seize ans, se porte volontaire pour prendre la place de sa sœur aux Hunger Games, un combat télévisé à mort destiné à maintenir le contrôle sur les districts. Au fur et à mesure que les Jeux se déroulent, la survie devient indissociable de la performance, de la loyauté et de la rébellion. La manière dont Katniss gère ces choix, et ce qu’ils signifient au-delà de l’arène, constitue le cœur de l’histoire.
Afficher les horaires des représentations
Les horaires des représentations de Hunger Games peuvent varier d'une semaine à l'autre. Vous pouvez vérifier les horaires des représentations pour votre date préférée à l'étape suivante de la réservation.
Les acteurs et l'équipe
Rôles principaux : Mia Carragher (Katniss Everdeen), Euan Garrett (Peeta), Joshua Lacey (Haymitch), Tristan Waterson (Gale), Sophia Ally (Prim/Tribut (Heddle)), Ruth Everett (Mrs Everdeen/Ensemble), Tamsin Carroll (Effie Trinket), Stavros Demetraki (Caesar Flickerman) et Nathan Ives-Moiba (Cinna/Maire).
D'après le roman : Suzanne Collins
Adapté par : Conor McPherson
Mise en scène : Matthew Dunster
Conception des décors et de l'auditorium : Miriam Buether
Conception des costumes : Moi Tran
Chorégraphie : Charlotte Broom
Direction artistique de l'éclairage : Lucy Carter
Conception sonore : Ian Dickinson pour un autographe
Conception vidéo : Tal Rosner
Illusions : Chris Fisher
Directeur des combats : Kev McCurdy
Vol des artistes et effets spéciaux : John Maddox (Suspended Illusions LTD)
Arrangeur, directeur musical et compositions supplémentaires : James Maloney
Direction de casting : Amy Ball CDG
Limite d'âge
Le spectacle est destiné aux personnes âgées de 12 ans et plus. Les enfants de moins de 3 ans ne sont pas admis et ceux de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte de plus de 18 ans.
**Avertissement sur le contenu : ** Cette production contient des bruits forts et des explosions, de la brume et de la fumée, des lumières clignotantes et des stroboscopes. Il y a des représentations de meurtres et d'homicides involontaires et des références aux thèmes de la mort, du chagrin et de la culpabilité.
Les recommandations relatives à l'âge ne sont que des suggestions. Faites-vous confiance, réservez vos billets pour le spectacle, et profitez-en !
Théâtre Troubadour Canary Wharf
Le Troubadour Canary Wharf Theatre est une salle de spectacle conçue pour des productions immersives à grande échelle. Créée pour accueillir des spectacles techniquement complexes, la salle permet d'intégrer le son, les projections, les effets de vol et les lignes de vue du public en fonction de la production. Son agencement flexible le rend particulièrement adapté à des adaptations ambitieuses telles que The Hunger Games, où l'action et l'atmosphère sont au cœur de l'expérience.
Comment s'y rendre
- Address: 11 Water St, Canary Wharf Estate, London E14 5GX, UK
Informations supplémentaires
- Sécurité: Afin d'assurer votre confort et votre sécurité, des contrôles de sécurité sont susceptibles d'être effectués à votre arrivée sur le site.
- Code vestimentaire : une tenue décontractée chic ou élégante est de mise.
- Nourriture extérieure : bien que la nourriture extérieure ne soit généralement pas autorisée, de nombreux théâtres disposent de cafés ou restaurants à proximité que vous pouvez découvrir avant ou après le spectacle.
Échange des billets
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Annulation et remboursements
- Ces billets ne peuvent être ni annulés ni reportés.
Foire aux questions
Le coût des billets commence à partir de 37,50 £ et varie en fonction du type de places que vous choisissez.
Ce spectacle s'adresse aux personnes âgées de 12 ans et plus. L'accès est interdit aux enfants de moins de 3 ans, et les moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte âgé de plus de 18 ans. Ce spectacle comporte des bruits forts et des explosions, de la fumée et de la brume, ainsi que des lumières clignotantes et des effets stroboscopiques. L'œuvre comporte des scènes de meurtre et d'homicide involontaire, ainsi que des références aux thèmes de la mort, du deuil et de la culpabilité.
Le spectacle est à l'affiche au Troubadour Canary Wharf Theatre, à Londres.
Ce spectacle raconte une histoire dystopique qui se déroule dans la nation futuriste de Panem, où le Capitole règne sur douze districts. Chaque année, deux tributs, un garçon et une fille, sont sélectionnés à partir de chaque district pour participer à un combat à mort télévisé appelé « Les Jeux de la Faim ».
La durée du spectacle est de 2 heures et 30 minutes, avec un entracte.
Les principaux acteurs du spectacle sont Mia Carragher dans le rôle de Katniss Everdeen, Euan Garrett dans celui de Peeta, Joshua Lacey dans celui de Haymitch, Tristan Waterson dans celui de Gale, Sophia Ally dans celui de Prim/Tribute (Heddle), Ruth Everett dans le rôle de Mme Everdeen/choreographe, Tamsin Carroll dans celui d'Effie Trinket, Stavros Demetraki dans celui de César Flickerman, et Nathan Ives-Moiba dans celui de Cinna/maire.
Cette production s’inspire du roman original de Suzanne Collins, Les Jeux de la faim, et s’inspire visuellement du film de Lionsgate, à partir duquel elle raconte l’histoire en direct sous la forme d’une pièce de théâtre.
Oui. Cette adaptation se concentre sur les événements du premier roman, à partir de la Moisson jusqu'à la fin des Jeux.
La mise en scène privilégie la chorégraphie, les illusions, la conception vidéo et les effets spéciaux plutôt que le réalisme des combats au sens strict, mettant ainsi l'accent sur la tension et les personnages.
L'adaptation reste fidèle à la structure et aux thèmes du livre, tout en apportant les modifications nécessaires pour une représentation en direct.
Le lieu et la mise en scène sont conçus pour renforcer l'immersion grâce au son, aux projections et à l'aménagement de l'espace, même si le public reste assis.
Oui. Les numéros aériens et les effets techniques sont intégrés à la mise en scène lorsque cela s'avère nécessaire.
