Durée
2 h avec 1 intervalle
Date de clôture
Jusqu'au 31 janvier 2026
Limite d'âge
Convient aux 12 ans et plus
Pourquoi regarder Le Songe d'une nuit d'été ?
- Une mise en scène à la lueur des bougies de la pièce « Le Songe d'une nuit d'été » de Shakespeare transforme l'univers forestier de l'histoire en un paysage hivernal, mêlant magie, espièglerie et identités changeantes.
- Sous la direction de Holly Race Roughan, avec Naeem Hayat, cette version fait suite à leur collaboration acclamée Henry V, qualifiée par l’Observer d’« extraordinaire » pour sa précision et sa profondeur.
- La jalousie, le désir et l’illusion sont au cœur des mouvements, de la musique en direct et des jeux d’ombres à la lueur des bougies, le tout soutenu par les compositions de Nicola T Chang et la Max Johns.
- Présentée au Sam Wanamaker Playhouse du Globe de Shakespeare, cette pièce est une coproduction avec Headlong, le Bristol Old Vic et le Leeds Playhouse. Réservez vos billets pour Le Songe d'une nuit d'été à Londres !
La pièce de Shakespeare Le Songe d’une nuit d’été arrive à Londres dans une nouvelle mise en scène à la lueur des bougies, dirigée par Holly Race Roughan, dont la récente collaboration avec Headlong sur « Henri V » a été saluée par la critique. Cette coproduction avec le Bristol Old Vic et le Leeds Playhouse se déroule entièrement dans l'intime Sam Wanamaker Playhouse, où la musique en direct de Nicola T Chang, la direction chorégraphique de Malik Nashad Sharpe et les décors de Max Johns créent un univers façonné par le chaos, le désir et la malice. La distribution, composée notamment de Hedydd Dylan, Michael Marcus, Sergo Vares et Tara Tijani, proposent une interprétation ludique, pleine d’esprit et aux accents hivernaux de la Comédie la plus imaginative de Shakespeare.
Synopsis
Quatre jeunes amoureux fuient une ville rigide pour se réfugier dans une forêt bouleversée par une querelle entre le roi et la reine des fées. Leur conflit mêle mortels, artistes et lutins, brouillant la frontière entre libre arbitre et enchantement. Alors que les espiègleries de Puck ne font qu’accroître la confusion, la réalité se déforme sous l’effet des sorts, des rivalités et des quiproquos. Des chutes de neige en plein été, des revirements dans les allégeances et des rebondissements oniriques poussent les amants vers la confrontation et la découverte. Que l'harmonie revienne ou que les ténèbres persistent, le suspense dure jusqu'aux derniers instants.
Afficher les horaires des représentations
Les horaires des représentations de Le Songe d'une nuit d'été peuvent varier d'une semaine à l'autre. Vous pouvez vérifier les horaires des représentations pour votre date préférée à l'étape suivante de la réservation.
Les acteurs et l'équipe
Rôles principaux : Hedydd Dylan (Hippolyta/Titania), Jack Humphrey (Egeus/Quince), Lou Jackson (Demetrius/Cobweb), Tiwa Lade (Hermia/Mustardseed), David Olaniregun (Lysander/Moth), Tara Tijani (Helena/Peaseblossom), Sergo Vares (Puck) et Michael Marcus (Theseus/Oberon).
Mise en scène : Holly Race Roughan
Co-directeur : Naeem Hayat
Autrice : William Shakespeare
Compositeur et concepteur sonore : Nicola T Chang
Direction musicale : Richie Hart
Scénographie : Max Johns
Superviseur des costumes : Jackie Orton
Concepteur d'éclairages et de bougies : Joshie Harriette
Direction artistique: Malik Nashad Sharpe
Directeur de la lutte et de l'intimité : Haruka Kuroda
Dramaturge : Dr Frank Peschier
Voix : Gary Horner
Direction de casting : Becky Paris CDG
Associé concepteur : Hugo Aguirre
Origins assistant réalisateur : Sonny Nwachukwu
Musiciens : Carina Cosgrave (contrebasse), Alice Barron (violon), Kiyomi Seed (percussions)
Sam Wanamaker Playhouse
Le Sam Wanamaker Playhouse au Globe de Shakespeare, est un théâtre intérieur éclairé à la bougie sur le modèle des maisons de jeu du XVIIe siècle. Ses galeries en bois, ses piliers étroits et sa disposition intime créent une grande proximité entre les acteurs et le public. Connu pour son théâtre, sa musique et son Shakespeare expérimental, le lieu est devenu un foyer de réinterprétations atmosphériques, y compris les collaborations avec le Globe et les grandes compagnies invitées. La lueur chaleureuse de vraies bougies façonne chaque production, ajoutant de la texture à des pièces ancrées dans l'illusion, le pouvoir et l'émotion cachée.
Le plan de salle du Sam Wanamaker Playhouse vous aidera à trouver les meilleurs billets dans le théâtre.
Comment s'y rendre
- Address: Sam Wanamaker Playhouse, 21 New Globe Walk, Bankside, London SE1 9DT, UK
Informations supplémentaires
- Sécurité: Afin d'assurer votre confort et votre sécurité, des contrôles de sécurité sont susceptibles d'être effectués à votre arrivée sur le site.
- Code vestimentaire : une tenue décontractée chic ou élégante est de mise.
- Nourriture extérieure : bien que la nourriture extérieure ne soit généralement pas autorisée, de nombreux théâtres disposent de cafés ou restaurants à proximité que vous pouvez découvrir avant ou après le spectacle.
Échange des billets
Vous recevrez un e-mail avec votre bon pour A Midsummer Night's Dream. Veuillez le présenter sur votre téléphone portable, muni·e d'une pièce d'identité avec photo valide.
Annulation et remboursements
- Ces billets ne peuvent être ni annulés ni reportés.
Foire aux questions
Le coût des billets commence à partir de 6,25 £ et varie en fonction du type de places que vous choisissez.
La pièce n'impose pas de limite d'âge stricte. Toutefois, il est plus adapté aux personnes âgées de 12 ans et plus. Cette œuvre comporte des bruits forts, une langue grossière, des scènes à caractère sexuel, la consommation de drogue et des coups de feu.
Le spectacle est à l'affiche au Sam Wanamaker Playhouse, au Globe de Shakespeare, à Londres.
La durée de la pièce est de 2 heures et 30 minutes, avec un entracte de 20 minutes.
Oui. Des boissons et des snacks légers sont disponibles au bar du lieu et peuvent être emportés dans la salle de spectacle dans des récipients autorisés.
Cette histoire suit quatre amants qui fuient les règles strictes d'Athènes, pour se retrouver dans une forêt régie par Obéron et Titania, dont la querelle déclenche des illusions, des histoires d'amour mal assorties et un chaos magique.
Les principaux interprètes de la pièce sont Hedydd Dylan dans le rôle d'Hippolyta/Titania, Jack Humphrey dans celui d'Égée/Quince, Lou Jackson dans celui de Démétrius/Cobweb, Tiwa Lade dans le rôle d’Hermia/Mustardseed, David Olaniregun dans celui de Lysandre/Moth, Tara Tijani dans celui d’Hélène/Peaseblossom, Sergo Vares dans celui de Puck, et Michael Marcus dans celui de Thésée/Oberon.
Le directeur Holly Race Roughan et la troupe Headlong apportent une touche psychologique contemporaine, en mettant l'accent sur l'instabilité de la pièce, les identités changeantes et les réalités floues.
Oui. La langue reste celle de Shakespeare, mais la mise en scène, le rythme et les choix de conception réinterprètent les scènes sous un angle moderne, en mettant l’accent sur les enjeux émotionnels et le côté dérangeant de l’enchantement.
Oui. Bien que le texte soit original, la mise en scène, les mouvements et la narration visuelle permettent de suivre facilement les motivations des personnages et les rebondissements de l'intrigue. Cette pièce est accessible aux personnes qui découvrent Shakespeare pour la première fois.
