Theater im Off West End von London

Die Londoner Theater-Szene ist der Ort, an dem Kreative aus aller Welt zusammenkommen, um ein theatralisches Mosaik zu schaffen. Normalerweise stehen der Glanz und Glamour des West End im Mittelpunkt. Im Off-West-End-Viertel entstehen jedoch mutige, gewagte und experimentelle Inszenierungen. Im Gegensatz zu den großbudgetierten Spektakeln sind die Off-West-End-Theater für etwas rauere, einfallsreiche Erzählkunst gedacht. Versteckt in kleinen Räumlichkeiten in ganz London sind diese Theater Vorreiter für experimentelle Aufführungen, neue Stücke und aufstrebende Autoren.

Bridge Theatre (London Bridge)

Das Bridge Theatre, Londons erster neuer kommerzieller Veranstaltungsort seit Jahrzehnten, wurde 2017 von den National-Theatre-Legenden Nicholas Hytner und Nick Starr eröffnet.
Mit einer vollständig anpassbaren Bühnenkonfiguration (Rundbühne, Promenadenbühne – was auch immer Sie wünschen) lassen sich groß angelegte Produktionen wie Richard II mit einer Starbesetzung, darunter Jonathan Bailey aus „Bridgerton“, und einem atemberaubenden Blick auf die Tower Bridge, die nur wenige Schritte entfernt liegt.
Vom von der Kritik hochgelobten „A Midsummer Night’s Dream (Ein Sommernachtstraum) (mit fliegenden Feen) bis hin zu Guys & Dolls – das Publikum wird Teil des Geschehens: Es steht, mischt sich unter die Zuschauer und weicht den Tänzern aus.
Im Bridge Theatre befinden Sie sich mitten im Geschehen (manchmal sogar im wahrsten Sinne des Wortes), mit einem Cocktail in der Hand und der Themse direkt vor der Tür.

Bridge Theatre

Shakespeare's Globe (Bankside)

Dieses legendäre Freilichttheater ist eine originalgetreue Nachbildung des ursprünglichen Globe Theatre aus dem Jahr 1599, das von Shakespeares Theatergruppe, den „Lord Chamberlain’s Men“, erbaut wurde.
Seit seiner Eröffnung im Jahr 1997 war der Globe Gastgeber für Shakespeare-Wiederaufnahmen wie Emma Rices neonbeleuchtetes Midsummer. Erleben Sie Shows wie „Romeo und Julia“ oder **„Die lustigen Weiber von Windsor“ und begeben Sie sich auf eine Reise in die Vergangenheit.
Lassen Sie vor der Show die Details auf sich wirken des Strohdachs, der Holzbalken und der handgemalten Deckenmalerei auf der Bühne, die die Tierkreiszeichen darstellt. Wenn Sie durch den offenen Innenhof schlendern oder einen Blick auf die dahinter liegende Themse werfen, gönnen Sie sich ein Pint und fühlen Sie sich in das Jahr 1603 zurückversetzt.

Shakespeare's Globe

Sam Wanamaker Playhouse (Bankside)

Dieses hinter Shakespeare's Globe verborgene, intime Juwel wurde 2014 eingeweiht und nach den genauen Vorgaben eines jakobinischen Theaters aus dem 17. Jahrhundert erbaut.
Zu den bisherigen Erfolgen zählten eine eindringliche „Die Herzogin von Malfi“ (die EröffnungsShow, komplett mit Blut und Schatten), eine sinnliche „Der Widerspenstigen Zähmung“, sowie Michelle Terrys mitreißendes „Macbeth“ in fast völliger Dunkelheit. Hier war das Theater zudem Gastgeber für Konzerte bei Kerzenschein, Kabarettvorstellungen und sogar eine Hamlet-Aufführung, bei der der gesamte Raum – einschließlich der Balkone und des Publikums – genutzt wurde.
Das Sam Wanamaker Playhouse wird von über 100 echten Bienenwachskerzen aus Cumbria beleuchtet. Die Schauspieler zünden die Kerzen gelegentlich mitten in einer Szene an und löschen sie wieder, sodass keine zwei Aufführungen jemals ganz gleich sind.
Treten Sie das Sam Wanamaker Playhouse betretend ein und lassen Sie sich von warmem Kerzenlicht und polierter Eiche verzaubern. Verweilen Sie noch ein wenig, bevor die Show beginnt; selbst die Wandleuchten und Kronleuchter sind nach Vorlagen aus dem 17. Jahrhundert handgefertigt.

Sam Wanamaker Playhouse

Busch-Theater

Wenn es um die Londoner Theaterkultur geht, sticht das Bush Theatre in Shepherd’s Bush als Hort innovativer neuer Stücke und vielfältiger Perspektiven hervor.
Seit seiner Gründung im Jahr 1972 in einem beengten Raum über einer Kneipe an der Ecke des Shepherd’s Bush Green hat das Bush Theatre mehr als 500 Weltpremieren auf die Bühne gebracht. Autoren wie Jack Thorne, Lucy Kirkwood und James Graham haben hier geschrieben, ebenso wie Schauspieler wie Andrew Scott, Phoebe Waller-Bridge und Victoria Wood.
Für Zuschauer, die intime Aufführungen schätzen, sind sowohl das Holloway Theatre als auch das Studio gut erreichbar. Neben dem „Writer’s Room“ und dem „Attic“ für Proben verfügt die Einrichtung zudem über die „Script Library“ – die größte öffentliche Theater-Fachbibliothek Großbritanniens –, eine belebte „Library Bar“ und ein Café sowie eine Gartenterrasse, die das Publikum genießen kann.

Busch-Theater

Die Begeisterung rund um die neuen Veranstaltungsorte im West End

Während die Spielstätten im Off West End eher auf Intimität und Experimentierfreudigkeit ausgerichtet sind, ist das West End Sie stellen sich dem Wandel mit einer Vielzahl renovierter und neu errichteter Räumlichkeiten und beweisen damit, dass sich selbst die kultigsten Veranstaltungsorte weiterentwickeln können.

Die neuen Veranstaltungsorte im West End

@Sohoplace Theatre

Was ist los im neuesten Theater des West End? Das @sohoplace schrieb Geschichte, als es 2022 als erstes im West End seit einem halben Jahrhundert neu erbautes Theater seine Pforten öffnete.
Mit einer flexiblen Sitzplatzkapazität von 602 Plätzen soll dieses Theater dem Publikum ein intimes und eindringliches Erlebnis bieten, bei dem man sich wie in einem griechischen Theater fühlt. Der geschwungene Zuschauerraum verbessert die Akustik und die Sichtverhältnisse, und die Architektur des Gebäudes orientiert sich an der des klassisch-griechischen Bauwerks von Epidaurus. Die Sitzplätze befinden sich in sechs Reihen vor der Bühne, sodass das Publikum die Künstler aus nächster Nähe erleben kann.
*** Der fünfte Schritt, „A Christmas Carol (ish)“* und „Medea“ sind nur einige Beispiele für die bahnbrechenden Inszenierungen, die @sohoplace zu einem Londoner Zentrum der Kreativität gemacht haben.

@Sohoplace Theatre

Das renovierte Sondheim Theatre

Das heutige Sondheim Theatre, das ursprünglich den Namen „Queen’s Theatre“ trug und am 8. Oktober 1907 eröffnet wurde, wurde im Zweiten Weltkrieg schwer beschädigt, als eine Bombe seine Fassade zerstörte. Nach unermüdlichen Renovierungsarbeiten wurde das Theater zwei Jahrzehnte später, im Jahr 1959, mit einer brandneuen Fassade wiedereröffnet, wobei das edwardianische Interieur erhalten blieb.
Der berühmte Komponist Stephen Sondheim taufte das Theater im Juli 2019, dem Monat, in dem er seinen 90. Geburtstag feierte, um. Der renovierte Raum verfügt nun über einen prächtigen neuen Kronleuchter, der speziell für diesen Veranstaltungsort angefertigt wurde, sowie über kunstvolle Cherub-Motive. Die Zuschauer können sogar die beiden neuen Bereiche genießen, die „Dame Judi Dench“- und „Dame Maggie Smith“-Logen genannt werden.
Seit seiner triumphalen Rückkehr ins Sondheim Theatre im Dezember 2019 hat das legendäre Musical Les Misérables das Publikum weltweit in seinen Bann gezogen.

Sondheim Theatre

Victoria Palace Theatre

Das Victoria Palace Theatre ist ein absolutes Muss für Geschichtsinteressierte, Architekturliebhaber und alle, die eine Live-Aufführung erleben möchten. Frank Matcham, der renommierte Architekt, entwarf das Victoria Palace Theatre, das am 6. November 1911 seine Pforten für die Öffentlichkeit öffnete.
Ursprünglich war dies ein Theater, in dem Revuen und Varietévorstellungen aufgeführt wurden; inzwischen wurde der Raum in ein Theater für Musicals umgestaltet. Dieses Theater, das sich im Laufe der Zeit zu einer Bühne für großartige Musicals entwickelt hat, ist nun die Spielstätte für Hamilton.
Die Kuppel des Theaters ziert eine Nachbildung der Statue der Tänzerin Anna Pawlowa, die Sie in die Vergangenheit transportiert, selbst wenn Sie sich die neuesten Inszenierungen ansehen. Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um vor Beginn der Show durch die luxuriöse Kulisse des Victoria Palace Theatre zu schlendern.

Victoria Palace Theatre

Das Boulevard Theatre (Underbelly Theatre)

Besuchen Sie das im Grunge-Chic gehaltene Underbelly Theatre in SoHo, eine bahnbrechende Bereicherung für die lebendige Kunstszene von SoHo. Das Boulevard Theatre verfügt über einen Parkettbereich und einen Balkon, die sich unabhängig voneinander drehen lassen, was dynamische Bühnenkonfigurationen ermöglicht.
Der Veranstaltungsort würdigt sein Erbe als Schwesterlokal der legendären Raymond Revuebar. Das Boulevard Theatre bietet eine vielseitige Auswahl an Shows, die von zeitgenössischen Theaterstücken bis hin zu experimentellen Aufführungen reicht.
Entspannen Sie sich vor oder nach Ihrer Show in der stilvollen Bar des Theaters, die im Art-Déco-Stil gestaltet ist und sich durch rosafarbene Wände sowie elegante Marmoroberflächen auszeichnet. Genießen Sie einen Drink, während Sie die pulsierende Atmosphäre von Soho auf sich wirken lassen und den Blick auf die einzigartige, mit Spitzenmustern verzierte Glasbrücke richten, die Sie zum Zuschauerraum führt – eine Anspielung auf die freche Vergangenheit von Soho.

Während im West End die Tradition nach wie vor fest verankert ist, sorgen neue Bühnen für großes Aufsehen. Diese neuen und neu konzipierten Veranstaltungsorte sorgen für frischen Wind. Nehmen Sie beispielsweise @sohoplace, das erste eigens für diesen Zweck erbaute Theater im West End seit 50 Jahren, mit seiner Rundbühne und seiner eleganten, modernen Atmosphäre. Über die ganze Stadt verteilt – von Islington bis Peckham, von Kilburn bis Clapham – sind die Off-West-End-Theater Orte, an denen neue Talente ihr Debüt geben, gewagte Geschichten erzählt werden und das Publikum nur wenige Zentimeter vom Geschehen entfernt sitzt. Dies ist die Welt der Kneipentheater, der „Found Spaces“, der „Black Boxes“ und der von Kerzen beleuchteten Bühnen. Hier lief „The Play That Goes Wrong“ zum ersten Mal erfolgreich, und hier erblickten preisgekrönte Theaterstücke wie „The Father“ und „Fleabag“ zum ersten Mal ins Leben gerufen wurden. Wenn Sie auf der Suche nach mutigem, brillantem Geschichtenerzählen ohne exklusive Zugangsbeschränkungen sind, dann sind Sie hier genau richtig.