Varighet
2 timer 30 minutter
Siste forestilling
Til 19. september 2026
Alderskrav
Egnet for barn fra 15 år og oppover
Hvorfor bør man se Oresteia?
- En moderne familie blir dratt inn i den greske mytologien i Oresteia, en dristig, moderne nyfortolkning som settes opp i London.
- Skrevet og regissert av Simon Stone, som igjen har samlet sitt anerkjente kreative team fra The Lady from the Sea.
- Imponerende scenografi av Lizzie Clachan, med musikk av Stefan Gregory og belysning av Nick Schlieper.
- Utforsker skjebne, familie og livets gang gjennom et moderne perspektiv med røtter i klassiske tragedier.
- En begrenset oppsetning ved Bridge Theatre i London, med Simon Stones karakteristiske teknikk for fortelling og iscenesettelse.
Hva skjer når en moderne familie våkner opp midt i en gresk myte? «Oresteia» er Simon Stones dristige nye skuespill som snart har premiere i London, skapt i samarbeid med teamet bak «The Lady from the Sea». Forestillingen er produsert av London Theatre Company og Wouter van Ransbeek, og samler et sterkt kreativt team bestående av scenograf Lizzie Clachan, kostymedesigner Mel Page, komponist Stefan Gregory og belysningsdesigner Nick Schlieper. Denne moderne gjenfortellingen utforsker skjebnen, familien og den uunngåelige tiltrekningen fra antikkens tragedier sett gjennom et moderne perspektiv. Dette er en visuelt imponerende og følelsesladet forestilling som vises i en begrenset periode på Bridge Theatre i London.
Handling
En moderne familie våkner opp og oppdager at de er fanget i en gresk myte de ikke kan bryte ut av. Mens de kjemper for å bryte seg fri, kommer lenge skjulte hemmeligheter og smertefulle sannheter til overflaten, noe som tvinger dem til å konfrontere de mørkeste sidene av deres felles fortid. Når myte og virkelighet smelter sammen, blir de presset mot et bristepunkt der hvert valg får uopprettelige konsekvenser. Til slutt gjenstår spørsmålet: Kan skjebnen virkelig endres, eller er syklusen allerede forutbestemt?
Forestillingstider
Forestillingstider for Oresteia kan variere fra uke til uke. Du kan sjekke forestillingstidene for den datoen du ønsker i neste bestillingstrinn.
Rollebesetning og produksjonslag
Regissør: Simon Stone
Dramatiker (etter Aiskhylos og andre): Simon Stone
Produsent: Wouter van Ransbeek
Scenograf: Lizzie Clachan
Kostymedesigner: Mel Page
Musikk / Komponist: Stefan Gregory
Belysningsdesigner: Nick Schlieper
Castingregissør: Jessica Ronane CDG
Anbefalt aldersgrense
Anbefalt** aldersgrense:** Denne forestillingen er egnet for personer over 15 år på grunn av temaer for voksne.
Det anbefales at publikum utviser skjønn, da denne forestillingen inneholder temaer knyttet til død, scener av seksuell karakter, grovt språk, skildringer av vold, blod, oppkast og andre kroppsvæsker, samt bruk av sprøyter.
Innholdsadvarsel: Inneholder temaer som vold, drap og familiekonflikter. Tilskuere bør bruke eget skjønn.
Sikkerhet: Ved ankomst kan det forekomme sikkerhetskontroller for din egen komfort og sikkerhet.
Kleskode: Vi anbefaler Smart-casual eller semi-formelt antrekk.
Medbrakt mat: Det er ikke tillatt å ta med egen mat, men kafeer og restauranter er tilgjengelige i nærheten før eller etter forestillingen.
Bridge Theatre
Bridge Theatre London er et moderne teater i nærheten av Tower Bridge, kjent for sin fleksible scene og sine nyskapende oppsetninger. Teateret ble åpnet i 2017, er tegnet av Haworth Tompkins og er flaggskipet til London Theatre Company. Teatrets fleksible sal gir rom for en rekke ulike iscenesettelsesformer, noe som gjør det til et yndet sted for dristige nye verk og fordypende opplevelser. Tidligere produksjoner har omfattet kritikerroste skuespill og forestillinger med et stjernespekket ensemble, noe som har befestet teatrets rykte som et sentrum for moderne teater i London.
Salkarten for Bridge Theatre London vil hjelpe deg med å finne de beste plassene i teateret.
Slik finner du frem
- Adresse: 3 Potters Flds Pk, London SE1 2SG, UK
- Med T-bane:
London Bridge (Jubilee- og Northern-linjene) ligger 8–10 minutters gange unna. Alternativt ligger Tower Hill (Circle- og District-linjene) 12 minutters gange unna, på den andre siden av Tower Bridge.
- Med tog:
London Bridge er den nærmeste National Rail-terminalen, med tog fra Southeastern, Southern og Thameslink.
- Med buss:
Linjene 42 og 78 stopper rett ved Tower Bridge Road, mens linjene 47, 188, 343 og 381 kjører til Tooley Street i nærheten.
Fasiliteter og tilgjengelighet
Tilgjengelige fasiliteter: heis, toaletter, bar, garderobe, restaurant, salong
Tilgjengelighet: Rullestoltilgjengelig, høreapparater, rampe, tilgjengelige toaletter, plasser for ledsagere
Tilleggsinformasjon
- Sikkerhet: For å sikre din komfort og sikkerhet kan det hende at du må gjennomgå noen sikkerhetskontroller når du ankommer arrangementsstedet.
- Kleskode: Smart-casual eller semi-formelt antrekk er det som gjelder.
- Mat fra utsiden: Selv om det vanligvis ikke er tillatt å ta med mat utenfra, har mange teatre kafeer eller restauranter i nærheten som du kan besøke før eller etter forestillingen.
- Det anbefales at publikum utviser skjønn, da denne forestillingen inneholder temaer knyttet til død, scener av seksuell karakter, grovt språk, skildringer av vold, blod, oppkast og andre kroppsvæsker, samt bruk av sprøyter.
Innløsning av billetter
Du vil motta en e-post med kupongen din til The Oresteia. Du trenger ikke å skrive den ut. Ha med deg gyldig legitimasjon med bilde.
Avbestilling og refusjon
- Disse billettene kan ikke avbestilles eller flyttes.
Vanlige spørsmål
Billettene har en kostnad på 31,25 pund, og kostnaden vil variere avhengig av hvilken type seter du velger.
Forestillingen anbefales for personer fra 15 år og oppover på grunn av temaer som er egnet for voksne. Aldersanbefalingen er veiledende og kan endres.
Skuespillet settes opp på Bridge Theatre i London.
I dette moderne skuespillet blir en moderne familie dratt inn i en gresk myte, der de må forholde seg til skjebnen, familiehemmeligheter og skjebnens syklus.
Det kreative teamet består av Simon Stone (manusforfatter/regissør), Lizzie Clachan (scenograf), Mel Page (kostymedesigner) og Stefan Gregory (komponist).
Ja, det arrangeres forestillinger med lydbeskrivelse, berøringstur og teksting på bestemte datoer i august.
Skuespillet tar for seg vold, hevn, arvelig traume og konflikten mellom rettferdighet og hevn i en moderne gjenfortelling av en gresk myte. Det anbefales at publikum utviser skjønn, da denne forestillingen inneholder temaer knyttet til død, scener av seksuell karakter, grovt språk, skildringer av vold, blod, oppkast og andre kroppsvæsker, samt bruk av sprøyter.
