Hvorfor bør man se The Hunger Games?
- Se The Hunger Games på scenen for aller første gang, i en teaterversjon som holder seg tro mot Suzanne Collins’ originale historie.
- Stykket er skrevet av Conor McPherson (Girl from the North Country, The Weir), og forestillingen setter fokus på makt, overlevelse og moralske valg, snarere enn bare spektakulære effekter.
- Regissert av Matthew Dunster (2:22 – A Ghost Story, Hangmen), som bruker bevegelse, illusjon og live-iscenesettelse for å gjenskape spenningen fra lekene.
- Oppført i et spesialbygget teater i Canary Wharf, som er utformet spesielt med tanke på denne produksjonens omfang, effekter og omsluttende lyd.
- Kritikerne har rost ambisjonen og omfanget og kalt verket «en blendende dystopi» (The Guardian). Bestill billetter til The Hunger Games i London nå.
The Hunger Games: On Stage er den første teateradaptasjonen av Suzanne Collins’ internasjonalt anerkjente roman og Lionsgate-filmen. I stedet for å gjenfortelle Handlingen som en musikal eller en spektakulær nyinnspilling, fokuserer forestillingen på makt, overvåkning og moralske valg innenfor rammen av en live teateroppsetning. Forestillingen, som er bearbeidet av Conor McPherson og regissert av Matthew Dunster, benytter seg av bevegelse, illusjon, lyddesign og live-iscenesettelse for å føre publikum inn i Panems kontrollerte verden. Et spesialdesignet auditorium gjør det mulig for produksjonen å integrere handling, medier og scenekunst på måter som ikke er mulig på en tradisjonell prosceniumscene. Resultatet er en jordnær, men samtidig vidstrakt tolkning som forblir tro mot kildematerialet, samtidig som den utnytter den umiddelbare opplevelsen ved live-teater.
Handling
I nasjonen Panem melder den seksten år gamle Katniss Everdeen seg frivillig til å ta sin søsters plass i Sultespillene, en TV-sendt kamp på liv og død som har til formål å opprettholde kontrollen over distriktene. Etter hvert som lekene utspiller seg, blir overlevelse uløselig knyttet til prestasjoner, lojalitet og opprør. Hvordan Katniss forholder seg til disse valgene, og hva de betyr utenfor arenaen, utgjør kjernen i handlingen.
Forestillingstider
Forestillingstidene for The Hunger Games kan variere fra uke til uke. Du kan sjekke forestillingstidene for den datoen du ønsker i neste bestillingstrinn.
Tilleggsinformasjon
- Sikkerhet: For å sikre din komfort og sikkerhet kan det hende at du må gjennomgå noen sikkerhetskontroller når du ankommer arrangementsstedet.
- Kleskode: Smart-casual eller semi-formelt antrekk er det som gjelder.
- Mat fra utsiden: Selv om det vanligvis ikke er tillatt å ta med mat utenfra, har mange teatre kafeer eller restauranter i nærheten som du kan besøke før eller etter forestillingen.






Vanlige spørsmål
Billettene har en kostnad på 37,50 pund, og kostnaden vil variere avhengig av hvilken type seter du velger.
Forestillingen er egnet for personer fra 12 år og oppover. Barn under 3 år har ikke adgang, og barn under 16 år må være i følge med en voksen som er over 18 år. Denne forestillingen inneholder høye lyder og eksplosjoner, tåke og røyk, blinkende lys og strobelys. Verket inneholder skildringer av drap og uaktsomt drap, samt henvisninger til temaer som død, sorg og skyldfølelse.
Forestillingen spilles på Troubadour Canary Wharf Theatre i London.
Forestillingen er en dystopisk historie som utspiller seg i den fremtidige nasjonen Panem, der Capitol hersker over tolv distrikter. Hvert år velges to deltakere, en gutt og en jente, fra hvert distrikt for å delta i en TV-sendt kamp på liv og død som kalles «The Hunger Games».
Forestillingen varer i 2 timer og 30 minutter, med én pause.
Hovedrollene i forestillingen spilles av Mia Carragher som Katniss Everdeen, Euan Garrett som Peeta, Joshua Lacey som Haymitch, Tristan Waterson som Gale, Sophia Ally som Prim/Tribute (Heddle), Ruth Everett som Mrs Everdeen/Ensemble, Tamsin Carroll som Effie Trinket, Stavros Demetraki som Caesar Flickerman og Nathan Ives-Moiba som Cinna/Mayor.
Forestillingen er basert på Suzanne Collins’ originale roman, The Hunger Games, og henter visuelle referanser fra Lionsgate-filmen, samtidig som den forteller historien gjennom live-teater.
Ja. Filmatiseringen tar for seg hendelsene i den første romanen, fra «Reaping» og helt frem til slutten av lekene.
Forestillingen benytter seg av koreografi, illusjoner, videodesign og Spesialeffekter i stedet for realistisk kampfremstilling, og holder dermed fokuset på spenning og karakterene.
Bearbeidelsen holder seg tett til bokens struktur og temaer, samtidig som den gjør de endringene som er nødvendige for en live-fremføring.
Lokalet og scenografien er utformet for å forsterke opplevelsen gjennom lyd, projeksjon og romlig utforming, selv om publikum forblir sittende.
Ja. Flyvende artister og tekniske effekter integreres i scenografien der det er nødvendig.


























