Eröffnung am 29. Jan. 2026
Das Musical The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry kommt nach einer ausverkauften Vorstellung im Chichester Festival Theatre nach London. Das Musical wurde von Rachel Joyce nach ihrem Bestseller-Roman adaptiert und folgt Harold, dessen spontaner Entschluss, quer durch England zu laufen, zu einer Reise der Erinnerung, des Bedauerns und der Wiederentdeckung wird. Die Regie führt Katy Rudd, die für Ballet Shoes und die Inszenierung des National Theatre The Ocean at the End of the Lane bekannt ist. Ihr Ansatz verbindet Naturalismus mit einer lyrischen Inszenierung, die Harolds emotionale Landschaft widerspiegelt. Die Partitur von Passenger sorgt für akustische Intimität und prägt die innere Reise von Harold und Maureen. Mark Addy (The Full Monty, The Rig, Game of Thrones) und Jenna Russell (Sunday in the Parken with George, Hello, Dolly) führen eine Besetzung an, die die Geschichte mit Wärme und stiller Ehrlichkeit erdet.
Harold Fry lebt ein gewöhnliches Leben in Devon, bis ihn ein Brief eines lang vermissten Freundes zu einer impulsiven Entscheidung veranlasst: Er wird ganz England durchqueren, um seine Antwort zu überbringen. Auf seiner Reise in den Norden verändert sich mit jedem Tag sein Verständnis von Verlust, Reue und Neuanfang. Zu Hause kämpft seine Frau Maureen mit ihrer eigenen stillen Abrechnung, während sie Harolds Reise aus der Ferne verfolgt. Die Handlung spielt in der abwechslungsreichen Landschaft Großbritanniens und handelt von Erneuerung, Verbindung und der Hoffnung, die man an unerwarteten Orten findet. Wie weit wird Harold gehen, bevor er herausfindet, was er wirklich sucht?
Die Musik von Passenger verbindet volkstümliche Melodien mit nachdenklichen Erzählungen und unterstützt Harolds emotionale Reise durch akustische Texturen und intimen Ensemblegesang. Zu den bekannten Nummern gehören Harold's Walk, Maureen's Song, Footsteps North, und The Letter.
Das Theatre Royal Haymarket, das 1821 gegründet wurde, ist einer der historischsten Veranstaltungsorte im Londoner West End. Seine neoklassizistische Architektur und sein intimes Auditorium waren Gastgeber für große Produktionen wie The Elephant Man, Waiting for Godot, The Goat und Heathers. Das Theater hat gefeierte Darsteller wie Ian McKellen, Maggie Smith und Ralph Fiennes empfangen und sich den Ruf erworben, klassische Texte mit neuen Texten zu verbinden.
The Theatre Royal Haymarket seating plan will help you find the best seats in the theater.
Verfügbare Einrichtungen: Bar, Toiletten, barrierefreie Toiletten, Garderobe, Sitzgelegenheiten, Verkaufstheke
Barrierefreiheit: Rollstuhlgerechter Eingang über Haymarket, Sitzplätze für Begleitpersonen, barrierefreie Toiletten, Infrarot-Hörsysteme, hundefreundliche Bereiche, stufenloser Zugang zu ausgewählten Sitzbereichen
Tickets sind ab £31.25 erhältlich. Der Preis hängt von den gewählten Sitzplätzen ab.
Für das Musical gibt es keine strenge Altersgrenze. Der Film ist jedoch am besten für Kinder ab 12 Jahren geeignet. Die Produktion enthält starke Sprache und Themen für Erwachsene und kann blinkende Lichter enthalten.
Das Musical wird im Theatre Royal Haymarket in London aufgeführt.
Der Film folgt Harold Fry, der eine ungeplante Wanderung durch England beginnt, nachdem er einen Brief von einem sterbenden Freund erhalten hat. Seine Reise wird zu einer stillen Suche nach Vergebung, Sinn und Verbindung.
Die Spielzeit beträgt 2 Stunden und 30 Minuten mit einer 20-minütigen Pause.
assenger enthält folkige Songs, die Harolds und Maureens emotionale Reise unterstützen. Zu den Schlüsselnummern gehören Harold's Walk, Maureen's Song, Footsteps North, und The Letter. Sie finden The Unlikely Pilgrimage of Harold Fry musikalische Playlist hier.
Der Film bleibt Harolds emotionalem Bogen treu, nutzt aber die Musik, um Momente der Reflexion, Begegnungen, die ihn verändern, und Maureens Innenleben zu Hause hervorzuheben.
Es hält die Balance zwischen Humor und emotionaler Ehrlichkeit, wobei der Schwerpunkt auf Erneuerung, menschlicher Verbundenheit und der stillen Widerstandsfähigkeit liegt, die durch Harolds Begegnungen zum Vorschein kommt.
Die Inszenierung beschwört Landschaften durch Bewegung, Beleuchtung und Musik herauf und nicht durch buchstäbliche Schauplätze, so dass die Geschichte ohne große Szenenwechsel fließen kann.