Hvorfor skal man se Grace Pervades?
- Grace Pervades, der opføres i London, skildrer livet for Henry Irving og Ellen Terry, mens de navigerer gennem berømmelse, kunstnerisk udfoldelse og et partnerskab, der omformede det victorianske teater både på og uden for scenen.
- Ralph Fiennes (Schindler’s List) og Miranda Raison (Spooks) spiller hovedrollerne i dette nye Drama af David Hare og tilfører dybde til to ikoniske skuespillere, hvis indflydelse har præget en hel generation af britisk teater.
- Efter en udsolgt sæson på Theatre Royal Bath kommer forestillingen nu til London, hvor anmelderne roser Fiennes og Raisonas som »fokuserede, strålende og magnetiske« (Whatsonstage).
- Stykket, der har Jeremy Herrin som retningsgiver (Noises Off) med scenografi af Bob Crowley, sætter Irvings hengivenhed over for scenen i kontrast til Terrys bredere og mere instinktive syn på livet og skuespillet.
- Stykket, der spiller i en begrænset sæson på Theatre Royal Haymarket, giver et skarpt indblik i to kunstnere, der prægede deres tid. Book dine billetter til forestillingen Grace Pervades i London i dag.
Grace Pervades-forestillingen i London sætter partnerskabet mellem Henry Irving og Ellen Terry i skarpt fokus gennem teksterne af David Hare, hvis tidligere værker omfatter Skylight, Plenty og Amy’s View. Dette teaterstykke undersøger, hvordan to kunstnere prægede deres tid, samtidig med at de fandt en balance mellem krævende karrierer og personlige valg. Forestillingen kommer til West End efter en udsolgt spilleperiode på Theatre Royal Bath, med retning af Jeremy Herrin, med scenografi af Bob Crowley og kostumer af Fotini Dimou. Stykket forener historisk information, et moderne perspektiv og gennemtænkte skuespilpræstationer fra Ralph Fiennes og Miranda Raison.
Handling
Grace Pervades udspiller sig i London i slutningen af det 19. århundrede og følger Henry Irving og Ellen Terry, mens de navigerer gennem livet både inden for og uden for Lyceum Theatre. Irvings strenge hengivenhed over for sit håndværk står i kontrast til Terrys bredere, instinktive tilgang til skuespillet. Deres arbejde præger det britiske teater, mens deres personlige valg forstærker spændingen mellem engagement og uafhængighed. Mens teaterstykket veksler mellem offentlig anerkendelse og privat pres, stiller det spørgsmålet om, hvorvidt et partnerskab overhovedet kan rumme to ambitioner, der går i hver sin retning, og lader udfaldet udspille sig på scenen.
Spilletider for forestillingen
Spilletider for forestillingen Grace Pervades kan variere fra uge til uge. Du kan tjekke spilletiderne for din foretrukne dato i næste trin af bookingen.
Yderligere information
- Adgang til forestillinger: Der er en tidsplan for en forestilling med undertekster den 9. juni 2026 kl. 19.30, efterfulgt af en forestilling med lydbeskrivelse den 2. juni 2026 kl. 19.30.
- Sikkerhed: For at sikre din komfort og sikkerhed kan du komme ud for et par sikkerhedskontroller, når du ankommer til arrangementsstedet.
- Dresscode: Elegant afslappet eller semi-formel påklædning er det rigtige valg.
- Mad udefra: Selvom det normalt ikke er tilladt at medbringe mad udefra, har mange teatre caféer eller restauranter i nærheden, som du kan besøge før eller efter showet.






Ofte stillede spørgsmål
Omkostningerne ved billetterne starter ved 37,50 £ og varierer afhængigt af, hvilken type pladser du vælger.
Teaterstykket har ingen fast aldersgrænse. Men den er mest velegnet til unge fra 12 år og opefter.
The show is being performed at Theatre Royal Haymarket in London.
Serien følger Henry Irving og Ellen Terry, to centrale skikkelser i det victorianske teater, og undersøger, hvordan deres kunstneriske samarbejde ændrede standarderne for teateropførelser og publikums forventninger.
Forestillingen varer 2 timer og 30 minutter med en pause på 20 minutter.
Stykkets hovedrolleindehavere er Ralph Fiennes, der spiller Henry Irving, og Miranda Raison, der spiller rollen som Ellen Terry.
Henry Irving var den førende skuespiller og teaterleder i den victorianske tid og den første skuespiller, der blev adlet. Ellen Terry var Englands mest berømte skuespillerinde, kendt for sin intuitive stil, og deres samarbejde på Lyceum Theatre kom til at præge teaterkunsten i slutningen af det 19. århundrede.
Stykket fokuserer på højdepunktet i deres samarbejde på Lyceum Theatre, hvor deres kunstneriske idealer både stemte bedst overens og stod i størst modstrid med hinanden.
Teaterstykket handler om ambitioner, arv, pres fra omverdenen og udfordringen ved at finde en balance mellem kreativt arbejde og personlige behov i et langvarigt partnerskab.
Publikum kan se frem til hentydninger til deres roste Shakespeare-roller og de opsætninger, der har været med til at forme deres omdømme.
Ja. Værket bygger på dokumenterede begivenheder og korrespondance, som David Hare har omformet til en nutidig undersøgelse af motiv, konflikt og sammenhæng.




























