Varför ska man se Akram Khans Giselle?
- En mörk, banbrytande nytolkning av en klassisk berättelse som du aldrig sett den förut: Akram Khans Giselle är en gripande och angelägen berättelse om kärlek och svek, som utspelar sig i ett spöklikt landskap präglat av klassklyftor och förlorad mänsklighet.
- Khan är en hyllad brittisk koreograf som är känd för att förena klassisk indisk dans med moderna rörelser, vilket återspeglas i Giselles unika blandning av klassisk balett, kathak och samtida dans.
- Den vinnare av Olivier Awards-belönade föreställningen av English National Ballet har fått stående ovationer världen över, vunnit South Bank Sky Arts Award för dans och har ett starkt kreativt team, bland annat Oscar-vinnaren Tim Yip (Crouching Tiger, Hidden Dragon) och kompositören Vincenzo Lamagna.
- Giselles*berättelse, som spelas under en strikt begränsad spelperiod, har en slående relevans i dagens värld, och Khans tolkning av den är en djärv nyskapelse som syftar till att hedra verkets arv samtidigt som den tilltalar en modern publik.
Akram Khans Giselle är en banbrytande ny tolkning av den romantiska baletten från 1841, som beställdes av Tamara Rojo åt English National Ballet år 2016. Khan, som är känd för sin koreografiska stil där det samtida möter det klassiska, förvandlar originalet till en gripande, modern fabel om kärlek, exil och den utnyttjade arbetarklassen. Denna produktion var hans första fullängdsbalett och har sedan dess turnerat internationellt och fått mycket positiv kritik. Designad av den Oscarbelönade konstnären Tim Yip (Crouching Tiger, Hidden Dragon) med en stämningsfull musik av Vincenzo Lamagna, baserad på Adolphe Adams originalmusik, Giselle är ett lysande exempel på interkulturellt berättande och konstnärlig innovation. Detta moderna mästerverk har vunnit South Bank Sky Arts Award för dans och är fortfarande en av ENB:s mest inflytelserika och hyllade produktioner.
Handling
Giselle, som en gång var en ömtålig byflicka, är nu en fabriksarbetare som har blivit utstött av en hänsynslös arbetsgivare. Förrådd av mannen hon älskar och övergiven av den styrande eliten kastas hon in i en gränsvärld där hon hemsöks av de hämndlystna spökena efter andra utstötta kvinnor, kända som Wilis. Där måste hon välja mellan hämnd och försoning. Akram Khans Giselle återger inte bara balettens handling – den förstärker dess spänning, överför klasskonflikten till en postindustriell mardröm och utforskar den känslomässiga bördan av maktlöshet i en sönderslagen värld. Resultatet är en spökhistoria med samvete, fylld av vrede, förlust och möjligheten till transcendens.
Tidpunkter för visning
Tidpunkterna för visningar för Akram Khans Giselle kan variera från vecka till vecka. Du kan se speltiderna för ditt önskade datum i nästa steg av bokningen.
Medverkande team
Huvudroller: Giselle - Emily Suzuki, Albrecht - James Streeter, Hilarion - Ken Saruhashi, Myrtha - Emma Hawes
Direktör och koreograf: Akram Khan
Producent: English National Ballet
Musik: Vincenzo Lamagna (bearbetad efter Adolphe Adams originalpartitur)
Scenograf, scenograf och kostymdesigner: Tim Yip
De bästa låtarna
Partituret till Giselle, komponerat av Vincenzo Lamagna, är en ny tolkning av Adolphe Adams ursprungliga komposition. Den innehåller minnesvärda stycken som Madness Scene i slutet av akt I, där Lamagna utgår från en enkel harmonisk progression för att skapa en repetitiv, mantraliknande intensitet som speglar Giselles känslomässiga nedgång. Denna scen, bland andra, visar hur musiken förenar klassiska influenser med moderna, industriella ljud, vilket förstärker balettens spöklika stämning och lyfter fram dess samtida tolkning av klassikern.
Lämplig ålder
Denna show är lämplig för åldrar från 10 år och uppåt.
Barn under 5 år får inte vistas på denna plats.
Åldersrekommendationerna är bara förslag. Använd därför ditt eget omdöme när du köper biljetter till en föreställning och njut!
De flesta teatrar är luftkonditionerade året runt, så det kan bli lite kyligt. Ta med en lätt jacka för säkerhets skull.
Ytterligare information
- Säkerhet: För att garantera din komfort och säkerhet kan det hända att du måste genomgå några säkerhetskontroller när du anländer till evenemangsplatsen.
- Klädkod: Vårdad klädsel eller halvformell klädsel är det bästa valet.
- Mat från utsidan: Även om det vanligtvis inte är tillåtet att ta med sig mat utifrån, finns det många teatrar med kaféer eller restauranger i närheten som du kan besöka före eller efter showen.
Avbokning och återbetalning
- Dessa biljetter kan inte ställas in eller flyttas.
Vanliga frågor och svar
Biljettkostnaderna börjar på 15 pund och varierar beroende på vilken typ av platser du väljer.
Showen har ingen strikt åldersgräns. Den passar dock bäst för besökare från 10 år och uppåt. Barn under 5 år är inte tillåtna på evenemangsplatsen.
Föreställningen spelas på London Coliseum i London.
Giselle är en modern nytolkning av en klassisk film som dyker rakt in i arbetarklassens kamp, inbäddad i en berättelse om hjärtesorg, hämnd och försoning. Akram Khans prisbelönta föreställning Giselle kombinerar modern koreografi för att ge denna tidlösa berättelse ett nytt, känslomässigt djup.
Föreställningen varar i 1 timme och 55 minuter med en paus.
Föreställningens huvudrollsinnehavare är Erina Takahashi, Tamara Rojo och Fernanda Oliveira i rollen som Giselle, James Streeter, Aitor Arrieta och Isaac Hernández i rollen som Albrecht, Jeffrey Cirio och Ken Saruhashi i rollen som Hilarion samt Emma Hawes och Stina Quagebeur i rollen som Myrtha.
Baletten är en ny tolkning av Adolphe Adams originalmusik, som innehöll kraftfulla stycken som galenskapsscenen, och kännetecknas av ett unikt samtida tillvägagångssätt när det gäller den älskade musiken till denna klassiska musik. Du hittar spellistan Gisellehär.
