























Créée en 2012 au Old Red Lion Theatre, The Play That Goes Wrong au Duchess Theatre a rapidement fait sensation, transférée dans le West End où elle fait rire le public depuis. Créé par Henry Lewis, Jonathan Sayer et Henry Shields du Mischief Theatre, le spectacle suit l'inepte Cornley Polytechnic Drame Society qui tente de mettre en scène un meurtre mystérieux des années 1920, mais dès le lever du rideau, tout s'écroule. Avec un timing comique parfait, des gags physiques, des décors qui s'effondrent et des mésaventures (dont un personnage coincé dans une horloge de grand-père), The Play That Goes Wrong dans le West End est devenu un succès mondial. Il a été traduit et autorisé dans plus de 30 pays. Acclamé par la critique, le spectacle a remporté de nombreux prix, notamment un Olivier Award, un Tony Award et un WhatsonStage Award pour la meilleure nouvelle comédie.
The Play That Goes Wrong in London suit la tentative de la Cornley Polytechnic Drame Society de mettre en scène The Murder at Haversham Manor. Ce meurtre mystérieux se transforme rapidement en un désastre chaotique. Alors que les acteurs trébuchent dans leurs rôles et que le décor se désagrège, la pièce dans la pièce devient un spectacle émeutier d'accessoires défectueux, de répliques oubliées et d'un effort désespéré pour terminer la représentation. Réservez vos billets pour The Play That Goes Wrong et profitez de ce voyage hilarant et imprévisible où tout ce qui pourrait aller de travers, va aller de travers, transformant le whodunnit en un chef-d'œuvre burlesque.
Le Duchess Theatre est l'un des théâtres à arc proscénium les plus intimes du West End de Londres. Conçu par l'architecte Ewen Barr, le théâtre a été ingénieusement conçu pour relever les défis d'un site à la forme inhabituelle. Le théâtre a ouvert ses portes en novembre 1929 avec une production de Tunnel Trench d'Hubert Griffith. Au cours de ses premières années d'existence, le Duchess Theatre a accueilli une série de représentations courtes mais remarquables d'œuvres d'auteurs dramatiques de premier plan, contribuant ainsi à asseoir sa présence sur la scène du West End.
Le plan de salle du Duchess Theatre vous aidera à trouver les meilleurs billets dans le théâtre.
Adresse : Duchess Theatre, 3-5 Catherine Street, Londres
Tube: Les stations de métro les plus proches sont Covent Garden (Piccadilly Line), Holborn (Central/ Piccadilly Lines) Charing Cross (Northern/Bakerloo Lines) et Temple (Circle and District Lines).
En bus : 1, 4, 6, 9, 11, 13, 15, 23, 26, 59, 68 76, 87, 91, 139, 168, 171, 172, 176, 188 depuis Lancaster Place (arrêt T) et Aldwych Somerset House (arrêt R).
Ce fut une expérience unique et immensément drôle. Les blagues récurrentes telles que "vous pouvez dire que je suis mort à mes bras croisés" ont été bien faites. Si vous êtes quelqu'un qui a déjà fait quelque chose derrière la scène, le spectacle devient encore plus amusant avec des choses qui se cassent et des lignes qui s'oublient. Le public n'a cessé de rire, et les plus jeunes ont particulièrement apprécié le rythme rapide et les cascades. Ce n'est pas peu dire si l'on considère le temps d'écran qui rivalise avec leur attention. Le décor fait autant partie de la distribution que les acteurs. Le cadre intime du théâtre contribue autant à inclure le public dans le spectacle que les acteurs. Les acteurs jouent tous un double rôle, celui de l'acteur du théâtre communautaire et celui de l'acteur du spectacle. De nombreux stéréotypes d'acteurs ont été évoqués, comme celui qui répète aveuglément la réplique qu'on lui donne quand on la lui demande ou celui qui, arrogant, fait la leçon au public sur l'étiquette du théâtre (regardez le quatrième mur pendant l'entracte. Imbéciles !) L'acteur qui joue Cecil, un peu tête vide, et qui ressent la chaleur de son premier rire, était particulièrement charmant. Le coup de grâce final a été l'apogée de la pièce dans la pièce, qui a magnifiquement lié les autres moments et qui a amené le public à applaudir le héros inattendu. Vraiment unique, et je le referais volontiers !
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The Play That Goes Wrong est un véritable chaos - et c'est ce qui le rend brillant. Observer un groupe d'acteurs tentant désespérément de maintenir en vie un mystère de meurtre qui s'effondre est à la fois hilarant et étrangement impressionnant. Chaque porte qui refuse de s'ouvrir, chaque réplique oubliée, chaque "cadavre" qui ne veut pas rester immobile transforme le désastre en art. Au moment où le cadavre se lève et accuse le détective, je ne regardais plus une pièce de théâtre - j'observais la réalité s'effondrer de la manière la plus drôle qui soit.
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Ma famille et moi avons vu cette pièce lors d'une récente visite à Londres. Je n'avais pas autant ri depuis des années. Une pièce très divertissante avec une distribution incroyablement compétente.
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Il est très surprenant que tout aille mal, je ne m'attendais pas à ce qu'il y ait du feu, que tout le décor se brise et qu'il y ait une fausse équipe de tournage qui soit aussi des acteurs.
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c'est tres visuel et trés bien joué ... les acteurs jouant avec le public .... Ils sont tous différents et tous drôles ... Bravo
R- Le coût des billets commence à partir de 25 livres sterling et varie en fonction du type de siège que vous choisissez.
R- La pièce n'a pas de limite d'âge stricte. Limite d'âge : il convient aux enfants à partir de 8 ans.
R- Le spectacle se joue au Duchess Theatre à Londres.
R- L'horaire des représentations est de 2 h 30, avec 1 entracte.
Il s'agit d'une comédie sur la société de Drame de la Comédie qui tente de mettre en scène un meurtre mystérieux des années 1920, où tout ce qui peut aller de travers va de travers, entraînant des conséquences hilarantes.
Le spectacle explore l'intersection chaotique entre la réalité et l'illusion dans le théâtre direct. Alors que la société fictive de Drame tente de mettre en scène un meurtre mystérieux, la ligne entre la performance et les gaffes de la vie réelle devient hilarante et floue. La pièce est une célébration de la liberté d'expression, montrant comment les acteurs persistent à surmonter les échecs avec résilience et créativité.
R- Oui, la production comprend des effets pyrotechniques, des coups de feu, des effets sonores forts, de la fumée et de la brume.
R- Oui, elle a remporté l'Olivier Award 2015 de la meilleure nouvelle comédie.
R- Oui, le Mischief Theatre a produit d'autres spectacles comme Peter Pan Goes Wrong et The Comédie About a Bank Robbery.