












Zaoszczędź do 57% na zniżkach grupowych i otrzymaj dedykowaną obsługę klienta.
Musical The Lion King jest kamieniem węgielnym londyńskiego teatru od czasu otwarcia w Lyceum Theatre w 1999 roku. Adaptacja nagrodzonego Oscarem animowanego klasyka Disneya została wyreżyserowana przez Julie Taymor, która została pierwszą kobietą, która zdobyła nagrodę Tony dla najlepszego reżysera musicalu. Z muzyką Eltona Johna, tekstami Tima Rice'a i dodatkowym wkładem Lebo M i Marka Manciny, ścieżka dźwiękowa łączy popowe hity z afrykańskimi rytmami, tworząc niezapomniany krajobraz dźwiękowy. Ta nagrodzona Olivierem produkcja zawiera uderzające projekty, od zwierzęcych masek i lalkarstwa Taymor po rozległą scenografię Richarda Hudsona. W obsadzie wyróżniają się George Asprey jako Scar, Shaun Escoffery jako Mufasa i Owen Chaponda jako Simba, wraz z utalentowanym zespołem ponad 50 wykonawców. Z ponad 110 milionami widzów na całym świecie, Król Lew w Londynie nadal przyciąga widzów, którzy chcą doświadczyć ponadczasowej historii opowiedzianej z przełomowym kunsztem teatralnym.
Pod palącym afrykańskim niebem Simba, młody młodzieniec, którego przeznaczeniem jest zostać królem, cieszy się beztroskim życiem z innymi kręgowcami i bliską więzią ze swoim ojcem, mądrym królem Mufasą. Ale w cieniu czai się Scar, zgorzkniały i ambitny brat króla, który postrzega Simbę jako przeszkodę w jego królewskim losie. Po zaaranżowaniu przedwczesnej śmierci Mufasy i przekonaniu Simby, że to jego sprawka, rozpoczyna despotyczne rządy nad Dumnymi Ziemiami. Z biegiem lat królewski książę staje się sobą, z dala od swojego prawowitego królestwa, tylko po to, by zostać przywróconym do rzeczywistości przez swoją przyjaciółkę z dzieciństwa, Nalę. Czy Simba będzie w stanie zaakceptować swoje dziedzictwo i wszystko, co było przed nim, w obliczu kulminacyjnej bitwy, która może zadecydować o losie wszystkich, których kocha?
Godziny pokazów The Lion King mogą się zmieniać co tydzień. Godziny pokazów dla wybranej daty można sprawdzić na następnym etapie rezerwacji.
Note: Producers cannot guarantee the appearance of any particular artist, which is always subject to illness and holidays.
Lyceum Theatre, położony tuż przy Strand na Wellington Street, pochodzi z 1765 roku. Przez lata miejsce to służyło wielu celom, w tym jako siedziba cyrku, kaplica, wystawa Madame Tussauds i wiele innych. Przez kilka lat było nawet domem angielskiej opery. Od 1999 roku jest domem dla światowej sławy musicalu The Lion King.
Plan miejsc w Lyceum Theatre pomoże Ci znaleźć najlepsze miejsca w teatrze.
Dostępne udogodnienia: Bary, toalety, szatnia, kioski z towarami
Ułatwienia dostępu: Przystosowanie dla wózków inwalidzkich, dostępne toalety, bezstopniowe wejście, pętle indukcyjne dla osób niedosłyszących, miejsca siedzące dla osób towarzyszących, gospodarze dostępu
Jako osoba spoza Wielkiej Brytanii uważam, że Teatr Lyceum jest dokładnie taki, jak wyobrażałem sobie teatr na West Endzie – kamienne rzeźby, okazałe sale widowiskowe i prywatne loże po bokach. Już sama atmosfera panująca w Teatrze Lyceum wyznacza dla mnie ton i buduje oczekiwania wobec przyszłych produkcji na West Endzie. Jeśli chodzi o samą inscenizację, „Król Lew” to mistrzowska lekcja tego, jak powinno wyglądać wielkie przedstawienie zrobione jak należy – wyszukane lalkarstwo, płynnie zmieniające się scenografie i aktorzy, którzy ożywiają swoje postacie. Jednym z kluczowych momentów spektaklu jest *uwaga, spoiler* upadek Mufasy *koniec spoilera*. W połączeniu z muzyką w tle „He Lives in You” odczuwa się i współczuje Simbie w jego stracie. Wyjątkowym doświadczeniem była dla mnie również awaria lalki, w wyniku której utknęła jedna z rąk Timona. Aktor jednak nie poddał się i dopiero po chwili zauważyłem tę usterkę, co świadczy o jego kunszcie aktorskim. Siedziałem w rzędzie B na trybunie Grand Circle i nie miałem wrażenia, że coś mi umknęło. Być może jako punkt do poprawy warto wspomnieć, że można wypożyczyć lornetkę za 1 GBP. Działa ona jednak na monety, a ja ich nie miałem. Gdyby w przyszłości istniała możliwość wypożyczenia lornetki bezgotówkowo, chętnie bym z tego skorzystał.
To podróż zmysłowa, która od samego początku przenosi cię w samo serce sawanny. Wyobraź sobie: ✨ Potężny okrzyk Rafikiego, który rozdziera ciszę. ✨ Zwierzęta naturalnej wielkości, które przechodzą zaledwie kilka centymetrów od ciebie, wzdłuż korytarzy widowni. ✨ Perkusja na żywo, której wibracje czujesz w piersi, oraz niezwykłe choreografie, które łączą aktorów i kostiumy w magiczną symbiozę. Wrażenia wizualne i muzyczne, które poruszają, zadziwiają i łączą zarówno dorosłych, jak i dzieci. Jeśli planujesz wycieczkę do Londynu, to jest to wydarzenie, którego absolutnie nie możesz przegapić! ✈️🦁
Kilka problemów technicznych spowodowało dwukrotne przerwanie przedstawienia. To sprawiło, że spora część publiczności skorzystała z przerwy na toaletę. Był to bardzo upalny dzień, a sala była wypełniona po brzegi – odrobina chłodnego powietrza sprawiłaby, że oglądanie byłoby przyjemniejsze. Prawdziwymi gwiazdami tego przedstawienia są kostiumy, zwłaszcza te przedstawiające żyrafy. Świetne występy solidnej obsady – zarówno starszej, jak i młodszej Nali – szczególnie mnie wciągnęły. Nie jest to bynajmniej najlepsze przedstawienie, jakie widziałem, ale warto je obejrzeć, jeśli podoba wam się ta historia. Uważajcie na przejściach – możecie natknąć się na słonia.
Spektakl był wspaniały, piękny i pomysłowy – najlepszy, jaki kiedykolwiek widziałam. Niestety jednak podczas przedstawienia w pobliżu pierwszych rzędów, tuż przy scenie, biegała mysz. Było to bardzo nieprzyjemne. Zapłaciliśmy tak dużo pieniędzy, tylko po to, by siedzieć z podkurczonymi nogami, czując obrzydzenie na widok myszy biegającej pod sceną. Nie rozumiem, dlaczego nie dba się o utrzymanie obiektu i dlaczego nie rozstawiono pułapek na myszy. Oczekiwałem, że za bilety, za które zapłaciłem, otrzymam odpowiednią jakość, a nie takie doświadczenie
Przedstawienia były świetne. Grupa nastolatków siedząca za nami na widowni zachowywała się hałaśliwie i niegrzecznie, gdy poproszono ich o ciszę. Przekazałem już swoją opinię na ten temat. Jako obcokrajowiec odwiedzający Londyn uważam, że jeśli ktoś nie rozumie angielskiego na tyle dobrze, by pojąć informacje podane przez teatr dotyczące zachowania podczas przedstawienia, takie jak „zakaz rozmów”, i nie potrafi tego samodzielnie wywnioskować, to należy go wyrzucić. To brak szacunku zarówno wobec artystów, jak i widzów, którzy doceniają to, co się przed nimi rozgrywa.