Dlaczego warto obejrzeć „Giselle” Akrama Khana?
- Mroczna, przełomowa reinterpretacja Klasyki, jakiej jeszcze nie widziałeś – Giselle w reżyserii Akrama Khana to poruszająca, pełna napięcia opowieść o miłości i zdradzie, osadzona w upiornym krajobrazie podziałów klasowych i utraconego człowieczeństwa.
- Khan, znany brytyjski choreograf, słynie z łączenia klasycznego tańca indyjskiego z nowoczesnymi formami ruchu, co widać w „Giselle” – wyjątkowej mieszance Baletu Klasycznego z kathakiem i tańcem współczesnym.
- Nagrodzona produkcja Narodowego Baletu Angielskiego zebrała owacje na stojąco na całym świecie, zdobyła nagrodę South Bank Sky Arts Award w kategorii Taniec i ma za sobą potężny zespół twórczy, w tym laureata Oscara Tima Yipa (Przyczajony tygrys, ukryty smok) oraz kompozytora Vincenzo Lamagnę.
- Ta Giselle, grana tylko przez ściśle ograniczoną liczbę przedstawień, to nowa wersja tej opowieści, która niesamowicie trafia w dzisiejszą rzeczywistość, a interpretacja Khana to odważna przemiana, mająca na celu uhonorowanie jej dziedzictwa, a jednocześnie przyciągnięcie współczesnej publiczności.
„Giselle” w reżyserii Akrama Khana to przełomowa nowa wersja romantycznego baletu z 1841 roku, zamówiona dla Narodowego Baletu Angielskiego przez Tamara Rojo w 2016 roku. Znany ze swojego stylu choreograficznego, łączącego elementy współczesne z klasyką, Khan przekształca oryginał w poruszającą, nowoczesną opowieść o miłości, wygnaniu i wykorzystywanej klasie robotniczej. To przedstawienie było jego pierwszym pełnometrażowym baletem i od tamtej pory jeździło z wycieczkami po całym świecie, zbierając świetne recenzje. Spektakl został zaprojektowany przez nagrodzonego Oscarem artystę Tima Yipa (Przyczajony tygrys, ukryty smok), a nastrojową ścieżkę dźwiękową skomponował Vincenzo Lamagna na podstawie oryginalnej muzyki Adolphe’a Adama. Giselle to świetny przykład międzykulturowych opowieści i artystycznej innowacji. To nowoczesne arcydzieło zdobyło nagrodę South Bank Sky Arts Award w kategorii Taniec i wciąż jest jedną z najbardziej wpływowych i chwalonych produkcji ENB.
Fabuła
Giselle, niegdyś delikatna wiejska dziewczyna, jest teraz pracownicą fabryki, wyrzuconą przez bezlitosnego pracodawcę. Zdradzona przez mężczyznę, którego kocha, i porzucona przez rządzącą elitę, trafia do świata na pograniczu rzeczywistości, gdzie prześladują ją mściwe duchy innych wyrzutek znanych jako Wilis. Tam musi wybrać między zemstą a odkupieniem. „Giselle” w reżyserii Akrama Khana to nie tylko nowa opowieść o tym Balecie – to spektakl, który potęguje napięcie, przenosi konflikt klasowy do postindustrialnego koszmaru i zgłębia emocjonalne skutki bezsilności w zniszczonym świecie. W rezultacie powstała historia o duchach z sumieniem, pełna gniewu, poczucia straty i nadziei na przekroczenie granic.
Pokaż terminy spektakli
Terminy spektakli „Giselle” Akrama Khana mogą się zmieniać z tygodnia na tydzień. Godziny pokazów dla wybranej daty można sprawdzić na następnym etapie rezerwacji.
Obsada i ekipa
Role główne: Emily Suzuki jako Giselle, James Streeter jako Albrecht, Ken Saruhashi jako Hilarion, Emma Hawes jako Myrtha
Reżyser i choreograf: Akram Khan
Producent: Narodowy Balet Angielski
Muzyka: Vincenzo Lamagna (adaptacja oryginalnej ścieżki dźwiękowej Adolphe'a Adama)
Scenograf, scenograf i kostiumograf: Tim Yip
Popularne utwory
Partytura „Giselle”, skomponowana przez Vincenzo Lamagnę, to nowa wersja oryginalnej kompozycji Adolphe’a Adama. Znajdują się na nim godne uwagi utwory, takie jak Madness Scene na końcu aktu I, gdzie Lamagna, opierając się na prostej progresji harmonicznej, tworzy powtarzającą się, mantryczną intensywność, która odzwierciedla emocjonalny upadek Giselle. Ta scena, podobnie jak inne, świetnie pokazuje, jak w muzyce do baletu łączą się klasyczne wpływy z nowoczesnymi, industrialnymi brzmieniami, co potęguje tę niesamowitą atmosferę i podkreśla współczesne podejście do Klasyki.
Odpowiedni wiek
Ten spektakl jest odpowiedni dla osób w wieku od 10 lat.
W obiekcie nie mogą przebywać dzieci poniżej 5. roku życia.
Zalecenia dotyczące wieku są jedynie sugestiami. Podczas rezerwacji biletów na dowolny spektakl polegaj na swoim osądzie i baw się dobrze!
Większość teatrów jest klimatyzowana przez cały rok, więc może być trochę chłodno. Na wszelki wypadek weź ze sobą lekką kurtkę.
Informacje dodatkowe
- Bezpieczeństwo: Aby zapewnić widzom komfort i bezpieczeństwo, po przybyciu na miejsce konieczna może być kontrola bezpieczeństwa.
- Odpowiedni strój: Postaw na strój smart casual lub półformalny.
- Jedzenie z zewnątrz: Chociaż wnoszenie jedzenia z zewnątrz zazwyczaj jest niedozwolone, w pobliżu wielu teatrów znajdują się kawiarnie lub restauracje, do których możesz zajrzeć przed spektaklem lub po nim.
Anulowanie i zwroty
- Tych biletów nie można anulować ani przełożyć.
Często zadawane pytania
Koszt biletów zaczyna się od 15 funtów i różni się w zależności od wybranego rodzaju miejsc.
Koncert nie ma ścisłego ograniczenia wiekowego. Jednak musical najbardziej odpowiedni jest dla osób od 10. roku życia. Dzieci poniżej 5. roku życia nie mają wstępu na teren imprezy.
Spektakl jest grany w London Coliseum w Londynie.
Giselle to współczesna wersja Klasyka, która z pełną intensywnością zagłębia się w zmagania klasy robotniczej, osadzone w historii o złamanym sercu, zemście i odkupieniu. Wielokrotnie nagrana produkcja Akrama Khana „Giselle” wykorzystuje współczesną choreografię, by nadać tej ponadczasowej opowieści świeżości i emocjonalnej głębi.
Spektakl trwa 1 godzinę i 55 minut z jedną przerwą.
Głównymi gwiazdami spektaklu są Erina Takahashi, Tamara Rojo i Fernanda Oliveira w roli Giselle, James Streeter, Aitor Arrieta i Isaac Hernández w roli Albrechta, Jeffrey Cirio i Ken Saruhashi w roli Hilariona oraz Emma Hawes i Stina Quagebeur w roli Myrthy.
W tym balecie na nowo zinterpretowano oryginalną kompozycję Adolphe'a Adama, w której znalazły się tak poruszające utwory jak Scena szaleństwa, a całość charakteryzuje się wyjątkowo współczesnym podejściem do tej uwielbianej, klasycznej partytury. Playlistę Giselle znajdziesz tutaj.
