Giselle di Akram Khan è una rivisitazione innovativa del balletto romantico del 1841, commissionata per l'English National Ballet da Tamara Rojo nel 2016. Rinomato per la sua voce coreografica contemporanea e classica, Khan trasforma l'originale in una favola moderna e viscerale sull'amore, l'esilio e la classe operaia maltrattata. Questa produzione ha segnato il suo primo balletto completo e da allora è stata portata in tournée a livello internazionale con il plauso della critica. Disegnato dall'artista premio Oscar Tim Yip (Crouching Tiger, Hidden Dragon) con una colonna sonora d'atmosfera di Vincenzo Lamagna, adattata dalla musica originale di Adolphe Adam, Giselle è un brillante esempio di narrazione interculturale e innovazione artistica. Questo capolavoro moderno ha vinto il South Bank Sky Arts Award per la Danza e rimane una delle produzioni più influenti e apprezzate dell'ENB.
Un tempo fragile ragazza di paese, Giselle è ora un'operaia scacciata da un datore di lavoro spietato. Tradita dall'uomo che ama e abbandonata dall'élite al potere, viene spinta in un mondo liminare dove è perseguitata dai fantasmi vendicativi di altre donne emarginate conosciute come le Willi. Lì dovrà scegliere tra la vendetta e la redenzione. Giselle di Akram Khan non si limita a raccontare la storia del balletto, ma ne ingigantisce la tensione, traspone il conflitto di classe in un incubo post-industriale ed esplora il peso emotivo dell'impotenza in un mondo distrutto. Il risultato è una storia di fantasmi con una coscienza, carica di rabbia, perdita e possibilità di trascendenza.
Gli orari degli spettacoli di Akram Khan Giselle possono variare ogni settimana. Ti consigliamo di consultare gli orari degli spettacoli per la data che preferisci nella fase successiva della prenotazione.
Composta da Vincenzo Lamagna, la colonna sonora di Giselle è una rivisitazione della composizione originale di Adolphe Adam. Presenta brani degni di nota come la Scena della Follia ** alla fine del primo atto, dove Lamagna si basa su una semplice progressione armonica per creare un'intensità ripetitiva, simile a un mantra, che rispecchia la discesa emotiva di Giselle. Questa scena, tra le altre, mostra la miscela di influenze classiche e suoni moderni e industriali della colonna sonora, esaltando l'atmosfera ossessionante del balletto e mostrando il suo approccio contemporaneo al classico.
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Il London Coliseum è uno dei luoghi più grandi e più belli della città, con una capacità di oltre 2.300 posti a sedere. Commissionato nel 1904 da Sir Oswald Stoll, manager teatrale britannico e co-fondatore della compagnia teatrale Stoll Moss Group, il London Coliseum fu costruito per soddisfare una varietà di produzioni e continua a mettere in scena una serie di spettacoli nel West End.
La pianta dei posti a sedere del London Coliseum ti aiuterà a trovare i posti migliori del teatro.
In treno: La stazione più vicina è Charing Cross.
In metropolitana: Le stazioni più vicine sono Charing Cross Underground Station e Leicester Square Underground Station, servite dalle linee Northern, Piccadilly e Bakerloo Lines.
Servizi disponibili: ascensore, servizi igienici, bar, negozio di souvenir, chioschi, pagamenti senza contanti
Accessibilità: Accesso con sedia a rotelle, disponibilità di posti per sedie a rotelle, dispositivi di ascolto assistito, cani guida ammessi, bagni accessibili, interpreti della lingua dei segni, posti a sedere per il trasferimento, guide in Braille per il cast e le sinossi
Il costo dei biglietti parte da 15 £ e varia a seconda del tipo di posti scelti.
Lo spettacolo non impone un limite di età rigido. Tuttavia, è uno spettacolo adatto a partire dai 10 anni. I bambini di età inferiore ai 5 anni non sono ammessi nella struttura.
Lo spettacolo va in scena al London Coliseum di Londra.
A- Una rivisitazione in chiave contemporanea di un classico, Giselle si tuffa a capofitto nelle lotte della classe operaia all'interno di una storia di dolore, vendetta e redenzione. Una produzione pluripremiata, Giselle di Akram Khan incorpora una coreografia contemporanea per dare una nuova profondità emotiva a una storia senza tempo.
La durata è di 1 ora e 55 minuti con un intervallo.
A- Le star principali dello spettacolo sono Erina Takahashi, Tamara Rojo e Fernanda Oliveira nei panni di Giselle, James Streeter, Aitor Arrieta e Isaac Hernández nei panni di Albrecht, Jeffrey Cirio e Ken Saruhashi nei panni di Hilarion ed Emma Hawes e Stina Quagebeur nei panni di Myrtha.
Il balletto reimmagina la composizione originale di Adolphe Adam, che includeva brani potenti come la Scena della Follia * , e presenta un approccio unicamente contemporaneo all'amata colonna sonora del classico. Puoi trovare la playlist Giselle* qui.